黃國紅作品：《柿柿如意》

蕭山農民書畫院協會

雖然彩條布的設計得到了肯定，但第一張初稿的其他地方還不夠完美，在擱置兩三年后的2023年，黃國紅終于開始重畫《柿柿如意》。

在重畫過程中，為了解決畫面色調雜亂的問題，學美術的女兒建議她嘗試背景使用“藍色調”。黃國紅大膽嘗試，用深淺兩種藍色代表村子的山水背景，與橙紅的柿子形成強烈的冷暖對比。這一次，她畫得得心應手，這幅作品最終入選交流展，并在蕭山養老院等地的展出中，贏得了觀眾的交口稱贊。

退休前，黃國紅是一名車間統計。她自嘲“腦筋轉得慢”，同事們中午休息打牌，她總是插不上手，便獨自在工廠周邊轉悠。北干山腳下的蝴蝶，成了她無聲的伙伴。“我照著蝴蝶標本臨摹，沒事就畫兩筆。”那便是她藝術生涯的最初萌芽。

2016年退休后，黃國紅有更多時間可以投入到自己的文藝愛好。她先是拿起了剪刀，學習剪紙，并很快在圈內小有名氣。2017年，她在報紙上看到了“蕭山農民書畫協會”的消息，心中埋下了一顆種子。2020年，在朋友的推薦下，她正式加入了協會，開始系統學習農民畫。

作畫中的黃國紅

然而，創作篇幅較大的農民畫，起步并不容易。黃國紅記得，她的第一幅正式作品《豐樂橋邊》，是為了配合衙前農民運動博物館的創作。那時她連人物都不會畫，畫出來“很別扭”；第二幅是端午節主題的畫，她足足畫了5個月。

在蕭山農民書畫協會的老師以及各地名師的指點下，她逐漸領悟到農民畫的精髓，不再拘泥于寫實，重在表達情感和意境。從最初的下筆困難，到如今能游刃有余地在作畫中傳達自己的想法，雖然她常說自己“悟性差”，但在她的藝術之路，卻透著一股令人敬佩的韌勁與鉆研精神。

黃國紅的農民畫，有著鮮明的個人印記，那就是“剪紙味”。

“我的畫跟人家有點區別，因為我可以用剪紙的思維來找元素。”黃國紅說。在她的筆下，許多人物的造型、服飾的紋樣，甚至是背景的裝飾，都能看到剪紙藝術的影子。

這種“跨界”嘗試，讓她的作品題材豐富，創意十足。她曾將剪紙作品《喜迎門》中的十大科技元素轉化為農民畫，又將剪紙的陰陽刻法融入繪畫線條中；當然，也不乏將農民畫大膽改為剪紙作品的嘗試。這種相互借鑒，不僅讓她的作品兼具剪紙的裝飾美與農民畫的鄉土韻味，更為她的創作提供了源源不斷的靈感。

黃國紅作品欣賞

如今的黃國紅，生活忙碌而充實。除了畫畫、剪紙，她還堅持練書法、學水彩、核雕，甚至學會了打非洲鼓。她笑稱自己“興趣比較多”，白天靜不下心，所有的創作都集中在晚上，常常熬到凌晨一兩點。作為蜀山街道的文藝骨干，她還經常走進社區、養老院，開展剪紙和繪畫教學。“每次去活動，我都要準備一百多份小禮物送給老人和孩子。”她說，“學了東西就要分享出去，這就是傳承。”

在黃國紅看來，畫畫并不一定要為了獲獎或成名，更多的是為了取悅自己，為了記錄生活。就像她筆下的柿子，不僅僅是果實，更是對美好生活的祝愿。從車間里畫蝴蝶的初次嘗試，到如今剪紙繪畫“雙絕”的民間藝人，黃國紅用她的畫筆和剪刀，描繪著蕭山農村的變遷，也繪就了自己晚年生活的“柿柿如意”。